No Programa Palco Brasil do dia 26 de Dezembro participação do Violinista Thiago Formiga Spalla da OSPB

No Programa Palco Brasil do dia 26 de Dezembro participação do Violinista Thiago Formiga Spalla da OSPB  

THIAGO FORMIGA SPALLA DA OSPB NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 26 DE DEZEMBRO

Thiago Formiga é natural de João Pessoa – PB, Thiago Formiga é Bacharel em violino pela Universidade Federal da Paraíba na classe do prof. Yerko Tabilo e Mestre em Performance pela Duquesne University na classe do prof. Charles Stegeman. Durante seus anos de estudo teve a oportunidade de participar como membro ou músico convidado de inúmeras orquestras no Brasil e Estados Unidos, incluindo a Orquestra Sinfônica da Paraíba, Oquestra Sinfônica do Theatro da Paz e Orquestra de Câmara da Cidade de João Pessoa no Brasil, e a Wheeling Symphony Orchestra, Westmoreland Symphony Orchestra and Altoona Symphony Orchestra nos Estados Unidos. Enquanto Bacharelando, Thiago participou de inúmeros fesivais de música onde teve a oportunidade de trabalhar com grandes mestres do violino, dentre eles Andres Cardenes, Ole Bohn, Leon Spierer, Mirian Fried, Schmuel Ashkenazy, Simon Bernadini e Gilles Apap. Em 2011 participou, junto ao Quinteto Uirapuru, do Festival Internacional de Música de Belém do Pará, onde apresentou um repertorio armorial com músicas de Rucker Bezerra a Guerra-Peixe.

Entre 2012 e 2014, durante seu mestrado, Thiago Formiga foi Spalla da Duquesne Symphony Orchestra e primeiro violino do Frances DeBroff Graduate Quartet. Em 2012 foi vencendor da Duquesne Concerto Competition, quando atuou como solista junto a Duquesne Symphony Orchestra. Em Junho de 2014, ainda nos Unidos, participou do Sunflower Music Festival em Topeka – Kansas, com o Fauré Piano Quintet sob a orientação do pianista David Allen Wehr. Atualmente Thiago Formiga é o Spalla da Orquestra Sinfônica da Paraíba e membro integrante do Quinteto da Paraíba e do Quarteto Eli-Eri.

No Programa Palco Brasil do dia 19 de Dezembro participação do Professora Doutora Luceni Caetano

No Programa Palco Brasil do dia 19 de Dezembro participação do Professora Doutora Luceni Caetano

DOUTORA LUCENI CAETANO NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 19 DE DEZEMBRO

                     

Luceni Caetano da Silva, natural de João Pessoa - Paraíba é graduada em Bacharelado em Música – flauta transversal (1985); com Especialização em Artes: "Fundamentos Metodológicos da Apreciação e Crítica no ensino das Artes" (1997) e o Doutorado em Letras, na área de Literatura e Cultura (2006), todos os títulos obtidos pela Universidade Federal da Paraíba, instituição que ingressou como professora, por concurso público, para lecionar no Departamento de Artes, no então campus de Campina Grande em 1985, sendo transferida para o Departamento de Música, de João Pessoa, em 1991, onde atua, presentemente, como professora do Bacharelado em Música. Ensina na Extensão, Graduação e Pós - Graduação de Música, é coordenadora do projeto de extensão da Orquestra Sinfônica Jovem da UFPB desde 1999, coordenou a Orquestra Sinfônica da UFPB em 2013 e 2014, é Assessora de Extensão do Centro de Comunicação, Turismo e Artes - CCTA desde 2012 e coordena o grupo de pesquisa LEMUPA – Leitura Musical na Paraíba, que desenvolve estudos sobre a história da música e da educação musical da Paraíba. Possui experiência na área de Artes em projeto social, com ênfase em instrumentação musical e atua principalmente nos seguintes temas: Gazzi de Sá, educação musical e história da música e do canto orfeônico na Paraíba das décadas de 1930 a 1950. Publicou a tese de doutorado em  livro, em 2013, intitulado: Gazzi de Sá e o prelúdio da educação musical na Paraíba (1930-1950). Com o projeto da orquestra vinculado aos Projetos de Extensão da UFPB – Probex ganhou por três vezes, junto com a equipe da orquestra, o Prêmio ELO CIDADÃO, destinado aos melhores projetos de extensão da UFPB, apresentados nos Encontros Anuais de Extensão da instituição.

No Programa Palco Brasil do dia 12 de Dezembro participação do Professora Doutora Maura Pena

No Programa Palco Brasil do dia 12 de Dezembro participação do Professora Doutora Maura Pena

DOUTORA MAURA PENA NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 12 DE DEZEMBRO

                    

Maura Penna - Graduada em Música e Educação Artística pela Universidade de Brasília. Mestre em Ciências Sociais pela Universidade Federal da Paraíba. Doutora em Lingüística pela Universidade Federal de Pernambuco. Atualmente é Professora Adjunto III do Departamento de Educação Musical da Universidade Federal da Paraíba/UFPB, atuando na Licenciatura em Música e no Programa de Pós-Graduação em Música e coordenando o Grupo de Pesquisa Música, Cultura e Educação. Entre 1984 e 2003, trabalhou na UFPB, na Licenciatura em Educação Artística, atuando também no Mestrado em Educação. Entre março de 2004 e agosto de 2009, lecionou na Universidade Estadual da Paraíba, na graduação em Pedagogia e no Mestrado em Literatura e Interculturalidade. Autora de livros – comoMúsica(s) e seu ensino (Editora Sulina) – e de diversos artigos sobre educação musical, ensino das artes, música e cultura, publicados em periódicos científicos, coletâneas e anais de congressos.

No Programa Palco Brasil do dia 05 de Dezembro participação do Professor Léo Meira

No Programa Palco Brasil do dia 05 de Dezembro participação do Professor Léo  Meira

LÉO MEIRA NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 05 DE DEZEMBRO

    

Léo Meira é músico, compositor, produtor, arranjador, diretor musical e professor. Atualmente leciona na Universidade federal da Paraíba, onde atua como professor de guitarra elétrica e violão popular, além de ministrar aulas de harmonia e improvisação.Como músico atuou com nomes como Adeildo Vieira, Manuel Serafim, Os Nonatos, Chico Cesar, Sivuca, Léo Gandelman, Alcione, Arneldo Antunes, Roberto Sion, Geovan Morais, Metalúrgica Filipeia, Mistura Fina, Pinto do Acordeon, Flávio José, Xisto Medeiros, Zé Filho, Costinha, Fafá de Belém, Gessé Gel, OSPB, Escurinho, dentre outros, seja em disco, performances e em turnês no Brasil e no exterior. Como diretor musical, arranjador, produtor e compositor, já atuou em mais de trinta discos com artistas variados, além de montagens de shows. Recentemente dirigiu o mais recente trabalho de Adeildo Vieira e está terminando mais dois trabalhos com artistas locais.

No Programa Palco Brasil do dia 28 de Novembro participação do Professor Maestro Eduardo Nóbrega

EDUARDO NÓBREGA NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 28 DE NOVEMBRO

Professor do Departamento de Educação musical na Universidade Federal da Paraíba das disciplinas Regência Coral, Canto Coral, Musica Popular Brasileira. Maestro Eduardo Nóbrega é mestre em etnomusicologia,  pelo programa de pós graduação da Universidade Federal da Paraíba coordenador geral do Fepac, (festival Nacional de Corais na sua décima terceira edição. Coordenador estadual do Projeto Bandas junto a Funarte. Maestro do Coral Universitário Gazzi de Sá (grupo oficial da UFPB) maestro do Coral da Coteminas  Em junho deste ano foi convidado par formar a banca de jurados da 49ª edição do FESTIVAL FOLCLÓRICO DE PARINTINS, festa folclórica do boi-bumbá que acontece sempre no mês de junho no Amazonas e no início do mês de novembro foi palestrante do III Seminário Internacional de Música na Amazônia. Participa do  projeto  Bandas, desenvolvido pelo ministério da Cultura através da FUNARTE para ministrar aulas as bandas de musica dos diversos estados do Brasil.

No Programa Palco Brasil do dia 21 de Novembro participação da professora Íris Vieira e o quarteto de Tuba e eufônio

IRIS VIEIRA NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 21 DE NOVEMBRO - PARTE 2

Natural de São Caetano-PE, iniciou seus estudos musicais em um projeto social com o maestro Mozart Vieira. Possui graduação em Música (Bacharelado) com habilitação em Tuba na classe do professor Valmir Vieira, pela Universidade Federal da Paraíba (UFPB - 2008). Graduação em Geografia (Licenciatura - 2002), pela Autarquia Educacional do Município do Belo Jardim (AEB) e Especialização em curso de Pós-Graduação Lato Sensu em Metodologia do Ensino de Música, pelo Instituto Brasileiro de Pós-Graduação e Extensão (IBPEX), Centro Universitário Internacional (UNINTER - 2010). Atuou como tubista na Orquestra Sinfônica do Recife PE entre 2003 a 2015 e professora da classe de tuba da Escola Técnica Estadual de Criatividade Musical (ETECM) entre 2008 a 2014. Tem experiência na área de Artes/Música, com ênfase em instrumentação musical, atuando principalmente nos seguintes temas: tuba, pedagogia do instrumento (música) participou do festival de Artes de Itu SP - 1997, com o professor Wagner Polischtruk,do Curso de Capacitação de Regentes e Instrumentistas de Bandas de Músicas do Agreste de Pernambuco, com os professores: Estavam Vieira e José Inaldo,do III Encontro de Tubistas em Recife-Pe,com o professor Norte Americano: Raymond G. Stewart,e do Festival de música Eleazar de Carvalho em Fortaleza em 2000,com o professor :Valmir Vieira.Esteve na França por quatro vezes em tournées com a Banda Sinfônica do Agreste, na oportunidade teve aulas sobre; técnica de respiração com o tubista Americano Mel Culbertson. Participou da gravação de 2 Cds com a Banda Sinfônica do Agreste PEFez uma participação especial no CD Tenha Modos do grupo Sagrama,CD Sivuca e Orquestra Sinfônica da Cidade do Recife e atualmente gravou uma faixa no CD do o percursionista NANA VASCONCELOS. Tocou no cinqüentenário da UNESCO (Paris) para o presidente da França “Jacques Chirac. Participou como solista junto com: Banda Sinfônica José Siqueira de João Pessoa PB 2005, Sagrama em 2006, Banda Sinfônica da Cidade do Recife em 2007, Orquestra Sinfônica Jovem da Paraíba em 2008,Orquestra Sinfônica do Recife/PE, 2012.Participou como professora do projeto (Bandas de PE em 2007.Dividiu o palco com artistas/grupos consagrados do Brasil e exterior como: Ivan Lins, Wagner Tiso, Carlos Malta, Bibi Ferreira, Quinteto Violado, Grupo Instrumental Brasil/PE,tecladista francês Jean Michel Jarre, Sivuca, Hermeto Páscoa, Sexteto  Brassil, Cristian Lindemberg trombonista, Nana Vasconcelos.Participou de várias edições do festival Virtuose em Recife /PE, entre outros...tocou em Teatros e Auditórios da maioria das capitais e cidades do Brasil, França e Bélgica. Atualmente é professora da classe de tuba da UFPB/PB.

No Programa Palco Brasil do dia 14 de Novembro participação do Poty Lucena Trio

POTY HOLANDA DE LUCENA NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 14 DE NOVEMBRO

Formado pelo Curso de Bacharelado em música (UFPB). Poty Lucena atuou como instrumentista (contra-baixo) na OSPB; Criou o grupo Pongará com apresentações em vários eventos (projeto boca da noite, araponga, pixiguinha e pinxingão pela FUNARTE Rio de Janeiro); Diretor musical da peça infantil “A viagem do balão”, teatro  João Caetano , Rio de Janeiro (1988); Poty Lucena lança livro Módulos para violão, contendo musicais para violão solo no encontro de violões do Nordeste realizado em Recife (1992); Participou do I Encontro Nacional de Contrabaixo-Erudito e popular realizado pelo instituto de artes da Universidade de São Paulo-UNESP e SESC São Paulo (1992); Participou, como instrumentista, da gravação do DVD de Sivuca ( DE BOM GRADO ) Participou como arranjador e diretor musical de vários artistas locais. Atualmente vem desenvolvendo vários trabalhos como arranjador, instrumentista , compositor e professor. Orquestra Sinfônica: Noite de Jazz e Blues (execução da música Rapsódia Pop Composição de Poty Lucena) 16 de Junho 2011, Cine Banguê. Poty Lucena Trio (2010) Música em performance. UFPB Música da Paraíba (2011) Estação ciência Cabo - branco-anfiteatro. Circuito  cultural praças  (Praça da paz 2011); Escola de música Estúdio(Show – palestra 2012), Gravação do CD (Poty Lucena Trio 2013). Apresentações com a Cantora-compositora Patricia Moreirab(Alemanha,Heidelberg-Bonn 2014), Café cultural usina energiza (Poty Lucena Trio outubro 2015). Semana do músico(estação ciência novembro 2015).

No Programa Palco Brasil do dia 07 de Novembro participação da professora Aynara Silva

AYNARA SILVA NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 07 DE NOVEMBRO

Natural de Brasília, iniciou seus estudos musicais em 2002 na Escola de Música da IEAD. Integrou diversas orquestras e bandas sinfônicas na nordeste. Realizou aulas e Master Classes com diversos professores do Brasil e do mundo. Participou de diversos festivais de música como o CIVEBRA, Femusc, Festival Internacional de Música de Campina Grande, Festival Internacional Sesc de Música e dos Encontros Brasileiros de Clarinetistas. Foi uma das vencedoras do Concurso de Jovens Solistas 2009, promovido pela OSPB. Possui o Bacharelado em Clarinete pela UFPB, sob a orientação do professor Carlos Rieiro. É Mestre em Música pelo PPGM do CCTA da UFPB, sob a orientação do professor Dr. Liduino Pitombeira. Foi músico-instrutor e solista do naipe de clarinetas da Orquestra de Câmara da Cidade de João Pessoa de 2006 a 2013. Em 2011 foi professora substituta de clarinete da Escola de Música da UFRN. Recentemente recebeu o Artist Certificate pela Azusa Pacific University. Atualmente é professora efetiva de clarineta da Universidade Federal da Paraíba e está coordenando o I Encontro Paraibano de Clarinetistas-2015.

No Programa Palco Brasil do dia 31 de Outubro presença do professor Dilson Florêncio

DILSON FLORÊNCIO NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 31 DE OUTUBRO

Dilson Florêncio é um saxofonista brasileiro. Primeiro e único sul americano a obter o 1° Prêmio de Saxofone do Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (CNSMP), Dilson Florêncio tem uma longa lista de conquistas.[1] Dilson foi reconhecido igualmente com vários prêmios que - além do prêmio do CNSMP - incluem o prêmio de Vencedor do IV Concurso Jovens Concertistas Brasileiros em 1985 e Primeiro Prêmio nas duas competições regionais que participou na França (1er Prix Supérieur em 1984 e Prix d’Exellence em 1985). Dilson Florêncio tem se dedicado à divulgação e propagação do saxofone erudito. Nessa sua jornada, apresentou-se em todo o Brasil e na Argentina, Colômbia, Canadá, Espanha e França. Suas apresentações incluem performances como Recitalista, Quartetos de Saxofones, e como Solista em mais de quarenta concertos com orquestra (sob a regência de maestros como Isaac Karabtchevsky, David Mackenzie, Fábio Mechetti, Roberto Duarte, Osman Giuseppe Goia, Carlos Veiga, Roberto Minczuc, Per Brevig, Silvio Barbato, Ligia Amadio, Pablo Saelzer, Silvio Viegas, Marcelo Ramos e Mário Tavares). Após iniciar seus estudos de saxofone aos 11 anos na Escola de Música de Brasília, ingressou na UnB (Universidade de Brasília), onde estudou com o professor Luiz Gonzaga Carneiro e lutou pela criação de um curso de saxofone, tornando-se, aos 21 anos, o primeiro brasileiro diplomado em saxofone. Em seguida, continua seus estudos no CNSMP com o grande mestre francês Daniel Deffayet. Como um profissional experiente, foi convidado a integrar o júri de muitos concursos, entre eles o Concours Léopold Bellan (Paris, 1987) e, mais recentemente, o concurso final do CNSMP, em 2007 (exatamente 20 anos depois que ganhou esse concurso) e o Concurso Internacional Adolphe Sax, em Dinant, Bélgica, em 2010. Dilson naturalmente compreende a importância do ensino e é apaixonado por ele. Durante sua permanência em Paris (1983-1987), atuou como professor convidado em diversas instituições (entre elas os Conservatoires des 12ème e 17ème Arrondissements de Paris). De volta ao Brasil, foi inicialmente professor da EMB - exatamente onde começou seus estudos. Em 1990, conseguiu mais um espaço para o saxofone no Brasil, ao ser contratado pela UFMG (Universidade Federal de Minas Gerais) como o primeiro professor universitário no Brasil dedicado exclusivamente ao saxofone. A partir de 2012 passa a lecionar na UFPB (Universidade Federal da Paraíba) e, além de sua posição na universidade, ensina nos principais festivais de música do Brasil, onde tem o grande prazer em motivar e ajudar novos talentos.

No Programa Palco Brasil do dia 24 de Outubro presença da tubista Íris Vieira

IRIS VIEIRA NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 24 DE OUTURO

Natural de São Caetano-PE, iniciou seus estudos musicais em um projeto social com o maestro Mozart Vieira. Possui graduação em Música (Bacharelado) com habilitação em Tuba na classe do professor Valmir Vieira, pela Universidade Federal da Paraíba (UFPB - 2008). Graduação em Geografia (Licenciatura - 2002), pela Autarquia Educacional do Município do Belo Jardim (AEB) e Especialização em curso de Pós-Graduação Lato Sensu em Metodologia do Ensino de Música, pelo Instituto Brasileiro de Pós-Graduação e Extensão (IBPEX), Centro Universitário Internacional (UNINTER - 2010). Atuou como tubista na Orquestra Sinfônica do Recife PE entre 2003 a 2015 e professora da classe de tuba da Escola Técnica Estadual de Criatividade Musical (ETECM) entre 2008 a 2014. Tem experiência na área de Artes/Música, com ênfase em instrumentação musical, atuando principalmente nos seguintes temas: tuba, pedagogia do instrumento (música) participou do festival de Artes de Itu SP - 1997, com o professor Wagner Polischtruk,do Curso de Capacitação de Regentes e Instrumentistas de Bandas de Músicas do Agreste de Pernambuco, com os professores: Estavam Vieira e José Inaldo,do III Encontro de Tubistas em Recife-Pe,com o professor Norte Americano: Raymond G. Stewart,e do Festival de música Eleazar de Carvalho em Fortaleza em 2000,com o professor :Valmir Vieira.Esteve na França por quatro vezes em tournées com a Banda Sinfônica do Agreste, na oportunidade teve aulas sobre; técnica de respiração com o tubista Americano Mel Culbertson. Participou da gravação de 2 Cds com a Banda Sinfônica do Agreste PEFez uma participação especial no CD Tenha Modos do grupo Sagrama,CD Sivuca e Orquestra Sinfônica da Cidade do Recife e atualmente gravou uma faixa no CD do o percursionista NANA VASCONCELOS. Tocou no cinqüentenário da UNESCO (Paris) para o presidente da França “Jacques Chirac. Participou como solista junto com: Banda Sinfônica José Siqueira de João Pessoa PB 2005, Sagrama em 2006, Banda Sinfônica da Cidade do Recife em 2007, Orquestra Sinfônica Jovem da Paraíba em 2008,Orquestra Sinfônica do Recife/PE, 2012.Participou como professora do projeto (Bandas de PE em 2007.Dividiu o palco com artistas/grupos consagrados do Brasil e exterior como: Ivan Lins, Wagner Tiso, Carlos Malta, Bibi Ferreira, Quinteto Violado, Grupo Instrumental Brasil/PE,tecladista francês Jean Michel Jarre, Sivuca, Hermeto Páscoa, Sexteto  Brassil, Cristian Lindemberg trombonista, Nana Vasconcelos.Participou de várias edições do festival Virtuose em Recife /PE, entre outros...tocou em Teatros e Auditórios da maioria das capitais e cidades do Brasil, França e Bélgica. Atualmente é professora da classe de tuba da UFPB/PB.

No Programa Palco Brasil do dia 17 de outubro presença do professor, pianista e acordeonista Helinho Medeiros

HELINHO MEDEIROS NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 17 DE OUTUBRO

É Bacharel em Música pela Universidade Federal da Paraíba. Natural de João Pessoa-PB, é sanfoneiro, pianista, compositor e arranjador. É professor de Acordeom da Universidade Federal da Paraíba, lotado no Departamento de Música. Já participou como instrumentista da gravação de mais de 60 títulos, entre CDs e DVDs de autores do cenário local e nacional. Durante sua carreira, tem se dedicado à direção musical, produção de arranjos e atuação como sanfoneiro e pianista com vários grupos e artistas, excursionando pela América latina, Caribe, Europa e África. Já tocou com nomes como Léo Gandelman, Nailor Azevedo (Proveta), Arthur Maia, Toninho Horta, Pedro Osmar, Paulo Ró, Adeildo Vieira, João Linhares, Milton Dornelas, Renata Arruda, entre outros. Também atuou como músico convidado nos concertos da Orquestra Sinfônica da Paraíba com os artistas, Fafá de Belém, Arnaldo Antunes, Ângela Rô Rô e Genival Lacerda. Atualmente integra a banda do Cantor e Compositor Chico César.

No programa Palco Brasil do dia 10 de outubro presença do músico e produtor musical Sérgio Gallo

SÉRGIO GALLO NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 10 DE OUTUBRO

Produtor Musical, Arranjador, Contrabaixista da Orquestra Sinfonica da Paraiba, Bacharel em Musica pela UFPB, Sérgio Gallo – Produtor Musical, Arranjador, Contrabaixista da Orquestra Sinfonica da Paraiba, Bacharel em Musica pela UFPB, é Diretor Musical e Contrabaixista do Forro-Fest (1998 a 2014)TV Cabo Branco PB - Rede Globo), Diretor Músical e Contrabaixista da Mostra de Música do SESC PB (2010 a 2014). GERENTE DO SG STUDIO DIGITAL JP. 1984 a 1987 Contrabaixista da Orquestra Metalúrgica Felipéia(Maestro Chiquito) 1990 a 1996 Contrabaixista da Orquestra Paraibana de música popular(Maestro Duda) 1990 a 1996 Contrabaixista da PBJazz (Maestro Adail Fernandes), 1997-1999 Participou como Contrabaixista no Festival de Montreux (Suíça). 1988 a 2000 Contrabaixista da Orquestra de Frevo do Maestro Vilor(João Pessoa-PB). 1999-2003 Contrabaixistra da Orquestra de Frevo do Maestro Duda(Recife-PE). 1998-1999 Contrabaixista da Orquestra Filarmonica Norte-Nordeste. 1999 Gravação do cd “Orquestra Sinfônica da Paraíba E Sivuca” 2002 Contrabaixista Principal convidado na Orquestra Ópera Brasil(São Luís-MA) Óperas Orfeu no Inferno e Catirina com a ORQUESTRA DO MAESTRO DUDA. 2000-2006 Participou como Diretor Musical,Contrabaixista e Arranjador da Orquestra Principal que fez a Abertura do Folia de Rua. 2004 Participou do IX Festival Internacional de Trombones como Contrabaixista do Brazilian Trombone Ensemble(Ithaca-NY)(USA). 2003-2004 Participou como Contrabaixista da Orquestra Sinfônica do Festival Internacional de Música do Pará. 2006 Participou como Arranjador do Festival de Frevo Promovido pela Funjop-JP. 2006 Participou como Diretor Musical,Contrabaixista e Arranjador do Festival de Musica Junina promovido pela Funjop-PB.2006 Participou do XI Festival Internacional de Trombones como Contrabaixista do Brazilian Trombone Ensemble e fez turnee no estado do Texas(USA). 2006 Gravação do cd Terra Esperança do Maestro Sivuca 2007 Gravação do DVD “O Poeta do Som” do Maestro Sivuca 2007 Participou do XII Festival Internacional de Trombones como Contrabaixista do Brazilian Trombone Ensemble em Birmigham(Inglaterra). 2008 Participou do XII Fenart com o grupo Paraibass(Quarteto De Contrabaixos da Paraiba). 2008 Participou como Contrabaixista,Arranjador e Diretor Musical da Banda Fenart 2008. 2007-2008 Tocou como Contrabaixista da Banda Base juntamente com Orquestra Sinfonica da Paraiba com vários artistas com mídia nacional como Alcione,Fafáde Belem, Sivuca, Arnaldo Antunes, Glórinha Gadelha,Marines,Maria Creusa, Angela RôRô , Elba Ramalho, Detonautas, Bibi Ferreira , Xangai ,Elomar,etc... 2009-2010 Diretor musical e Contrabaixista do Festival da Arpub (Rádios Púlblicas do Brasil). Diretor Musical e Contrabaixista do Forro-Fest (1998 a 2014)TV Cabo Branco PB - Rede 

Globo), Diretor Músical e Contrabaixista da Mostra de Música do SESC PB (2010 a 2014). GERENTE DO SG STUDIO DIGITAL JP. 1984 a 1987 Contrabaixista da Orquestra Metalúrgica Felipéia (Maestro Chiquito) 1990 a 1996 Contrabaixista da Orquestra Paraibana de música popular(Maestro Duda) 1990 a 1996 Contrabaixista da PBJazz (Maestro Adail Fernandes), 1997-1999 Participou como Contrabaixista no Festival de Montreux (Suíça).1988 a 2000 Contrabaixista da Orquestra de Frevo do Maestro Vilor(João Pessoa-PB). 1999-2003 Contrabaixistra da Orquestra de Frevo do Maestro Duda (Recife-PE). 1998-1999 Contrabaixista da Orquestra Filarmonica Norte-Nordeste. 1999 Gravação do cd “Orquestra Sinfônica da Paraíba E Sivuca” 2002 Contrabaixista Principal convidado na Orquestra Ópera Brasil (São Luís-MA) Óperas Orfeu no Inferno e Catirina com a ORQUESTRA DO MAESTRO DUDA. 2000-2006 Participou como Diretor Musical, Contrabaixista e Arranjador da Orquestra Principal que fez a Abertura do Folia de Rua. 2004 Participou do IX Festival Internacional de Trombones como Contrabaixista do Brazilian Trombone Ensemble(Ithaca-NY)(USA). 2003-2004 Participou como Contrabaixista da Orquestra Sinfônica do Festival Internacional de Música do Pará.2006 Participou como Arranjador do Festival de Frevo Promovido pela Funjop-JP. 2006 Participou como Diretor Musical,Contrabaixista e Arranjador do Festival de Musica Junina promovido pela Funjop-PB. 2006 Participou do XI Festival Internacional de Trombones como Contrabaixista do Brazilian Trombone Ensemble e fez turnee no estado do Texas(USA). 2006 Gravação do cd Terra Esperança do Maestro Sivuca 2007 Gravação do DVD “O Poeta do Som” do Maestro Sivuca 2007 Participou do XII Festival Internacional de Trombones como Contrabaixista do Brazilian Trombone Ensemble em Birmigham(Inglaterra). 2008 Participou do XII Fenart com o grupo Paraibass(Quarteto De Contrabaixos da Paraiba). 2008 Participou como Contrabaixista,Arranjador e Diretor Musical da Banda Fenart 2008. 2007-2008 Tocou como Contrabaixista da Banda Base juntamente com Orquestra Sinfonica da Paraiba com vários artistas com mídia nacional como Alcione,Fafáde Belem, Sivuca, Arnaldo Antunes,Glórinha Gadelha,Marines,Maria Creusa, Angela RôRô , Elba Ramalho, Detonautas, Bibi Ferreira , Xangai ,Elomar,etc... 2009-2010 Diretor musical e Contrabaixista do Festival da Arpub (Rádios Púlblicas do Brasil).

No programa Palco Brasil do dia 3 de outubro presença do professor Gláucio Xavier

GLÁUCIO XAVIER NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 03 DE OUTUBRO

Doutor em música pela Universidade Federal da Bahia em Salvador (2005), mestre pelo New England Conservatory of Music em Boston, MA, nos Estados Unidos (1998) e graduado pela Universidade Federal da Bahia, também, em Salvador (1986). Natural de Goiana, PE iniciou seus estudos de música com Wilson Ferreira e integrou, sob sua direção, a Banda de Música Saboeira. Em 1978 transferiu­se para João Pessoa para estudar trompete no curso de extensão da Universidade Federal da Paraíba, onde obteve orientação dos professores Carlos Moreira e, posteriormente, Gerard Hostein. Na Bahia, durante os estudos de Graduação, foi orientado pelo professor Horst Schwebel. Como bolsista da CAPES teve seus estudos de Mestrado orientado pelo professor Charles Schlueter, primeiro Trompete da Orquestra Sinfônica de Boston, sendo laureado com Honras Acadêmicas, premiação máxima daquela instituição. No curso de Doutorado, como bolsista da CAPES mais uma vez, recebeu orientação do trompetista Heinz Karl Novaes Schwebel desenvolvendo pesquisa exclusivamente sobre o processo composicional utilizado pelo compositor José Alberto Kaplan, na criação da sua Sonata para Trompete e Piano (1987), defendendo a Tese intitulada: Intertextualidade e Aspectos Técnico-interpretativos na Sonata para Trompete e Piano, de José Alberto Kaplan. Entre 1980 a 1982, 1987 a 1989 e 2002 a 2005, exerceu o cargo de trompetista da Orquestra Sinfônica do Estado da Paraíba. Em 1982, por meio de concurso público, exerceu o cargo de trompetista da Orquestra Sinfônica do Estado da Bapúblicornando­se de 1983 a 1987 o 1.º trompete. Com ampla discografia gravou, como integrante de Orquestras Sinfônicas, A Brazilian Extravaganza com a Orquestra Sinfônica da Paraíba, sob a regência do Maestro Eleazar de Carvalho (1989), e ainda com a mesma orquestra e sob a mesma regência gravou o Masters and Winners (1989), com a Orquestra Sinfônica de São Mateus­ES, sob a regência do maestro Modesto Flávio gravou O Guarani (2000) e ainda no mesmo ano gravou, sob a regência do maestro Aylton Escobar, Orquestra Filarmônica Norte/Nordeste (2000). Em 2006 gravou, como integrante do Quinteto Brassil, o albúm duplo BEM BRASSIL e em 2008 gravou, também com o Quinteto Brassil, o albúm BRASSIL Interpreta Compositores da Paraíba. Em 1985 foi premiado no Concurso para a série CONCERTOS PARA A JUVENTUDE promovido pela Orquestra Sinfônica de Porto Alegre, RS, onde recebeu o troféu Jubileu de Prata da Ordem dos Músicos do Brasil, RS. Foi membro fundador do Grupo de Metais Nordeste (1980) em João Pessoa e do Quinteto de Metais da Bahia (1984) em Salvador. Atuou como solista com a Banda Sinfônica da Escola de Música da UFBA, a Orquestra Sinfônica do Estado da Bahia, a Orquestra Sinfônica da UFBA, a Orquestra Sinfônica de Porto Alegre, RS, OSPA e com o Grupo de Metais do New England Conservatory of Music, Boston, MA, USA. Desde 1987 é professor concursado de trompete do Departamento de Música da UFPB, João Pessoa, onde desenvolve atividades pedagógicas, artísticas e de pesquisa nas áreas de extensão, graduação e pós­graduação. Como trompetista, professor e palestrante Gláucio tem sido freqüentemente convidado, junto ao Quinteto BRASSIL, para atuar em importantes festivais nacionais de música, orquestras e gravações, apresentando­se em Curitiba, São Paulo, Vitória, Salvador, Goiânia, Recife, Natal, Mossoró, Fortaleza, Campina Grande, Garanhuns, Caruaru, Petrolina, São Luís, Belém etc. Atualmente, além de professor adjunto no DeMús da UFPB, Gláucio é trompetista do Quinteto BRASSIL (Grupo de Metais e percussão) e músico convidado da Orquestra Sinfônica da Paraíba.

NO PROGRAMA DO DIA 26 DE SETEMBRO PRESENÇA DO PROFESSOR CARLOS EDUARDO

PROFESSOR CARLOS EDUARDO NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 26 DE SETEMBRO

Professor de Trombone e Tecnologia Musical no Departamento de Mu!sica da Universidade de Brasilia desde 1992. Formado em mu!sica pela Universidade de Brasilia em 1986, obteve os ti!tulos de Mestre (1990) e de Doutor (1999) em musica, ambos pela Michigan State University nos EUA. Foi primeiro trombonista da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro (OSTNCS) de 1990 a 1993, continuando a colaborar com a OSTNCS, desde então, como músico convidado e participando, em 2009, do Festival de Teatros Nacionais da Coréia. Fundou, coordenou e integrou importantes conjuntos de música de câmara no país, dentre os quais "Trombonemania"e "Brazilian Brass", tendo participado, com este último, de turnê nacional sob o patrocínio do Serviço de Difusão Cultural da Embaixada dos EUA no Brasil. Em 2002, realizou turnê solo em universidades americanas, divulgando a música brasileira para trombone, sob o patrocínio do Ministe!rio da Cultura (MinC). Foi professor/orientador de diversos trombonistas brasileiros, muitos dos quais ocupam hoje cadeiras nas orquestras e nos cursos de música do país. Seus principais professores de trombone foram: Paulo R. da Silva, Bohumil Med e Curtis Olson. Carlos Eduardo é fundador e Coordenador Musical do Coral de Trombones de Brasília. É membro fundador da Associação Brasileira de Trombonistas (ABT), tendo sido responsável pela organização do Primeiro Encontro Brasileiro de Trombonistas (Brasília - 1994) e do XVI Festival Brasileiro de Trombonistas (Brasília - 2010). Em 2011, organizou o Seminário Internacional Trombones S/A, em Brasília. Carlos Eduardo é membro do Comitê Acadêmico da ABT e tem participado frequentemente de bancas de mestrado e de concurso para professor das universidades federais no país. Além de suas atividades como trombonista, Carlos Eduardo atua na área de computação musical. Desde 1999 tem oferecido disciplinas básicas e avançadas em tecnologia musical no Departamento de Música da Universidade de Brasília. Desenvolveu programas de computador para síntese granular e composição algorítmica. De 2012 a 2013 implementou um projeto de pós-doutorado na Michigan State University, trabalhando com pesquisa em performance interativa e música eletrônica, sob a supervisão do Dr. Mark Sullivan, Chefe do Depto. de Composição no College of Music daquela instituição. Desde 2014, Carlos Eduardo está envolvido em um projeto de desenvolvimento de um trombone eletrônico.

NO PROGRAMA DO DIA 19 DE SETEMBRO PRESENÇA DO PROFESSOR WALMIR VIEIRA

WALMIR VIEIRA NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 19 DE SETEMBRO

Nasceu em São Bernardo do Campo – SP, iniciou seus estudos no projeto de Bandas da Prefeitura Municipal desta cidade orientado pelo Professor Francisco de Oliveira Sales. Em 1977 transferiu-se para a Escola de Música de São Paulo sendo orientado pelos Professores Gásparo Plaguiuso e Donald Smith. Formou-se Bacharel em Música pela Universidade Federal da Paraíba, é professor de Tuba desta mesma instituição e integrante do Quinteto Brassil desde 1981. Como integrante do SEXTETO BRASSIL, representou o Brasil no Festival Internacional de Música de Dijon (França-1983), realizou concertos e master classes nos principais centros musicais do Brasil e Estados Unidos, e participou de gravações dos Cd’s: “BRASSIL TOCA BRASIL”, lançado em novembro de 1994, editado pelas Edições Paulinas/Comepe-SP, “BRASSIL PLAYS BRAZIL”, (novembro de 1995), “BRASSILEIRO”, (janeiro de 1997). Em 2006 realizou gravação do Cd duplo intitulado “BEM BRASSIL” – projeto FIC do Governo do Estado da Paraíba e o Cd “Brassil interpreta Compositoresda Paraíba”, em 2008. Participou do projeto de “Bandas da Funarte” (2004 a 2011) e do Projeto ”Bandas de PE” (desde 2007).

NO PROGRAMA PALCO BRASIL DO DIA 12 DE SETEMBRO PRESENÇA DO VIOLINISTA PAULO BARRETO

PAULO BARRETO NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 12 DE SETEMBRO

Natural de Fortaleza-Ce, residindo em João PB desde1984. Iniciou seus estudos de violino e musicalização no SESI-CE,(Serviço Social da indústria) em 1975, com o renomado pedagogo Prof. Alberto Jaffé e mais tarde continuou seus estudos com o Prof. Vazquen Fermaniam e prof Zenaide. Deste então participou de diversos cursos de aperfeiçoamentos pelo Brasil (Rio de Janeiro, Brasília, São Paulo, R.G. do Sul e outras cidades) a citar: Curso Internacional de Férias em Teresópolis, com o professor Paulo Bozisio (1983), festival internacional de Campos do Jordão, professor Airton Pinto(1978), Curso Internacional de Férias em Teresópolis, professor Santino Parpinelli(1979), Atualização em instrumentos de cordas, no NE 82, com o violinista Moisés Mandell (Fortaleza1982), Didática e metodologia do ensino, NE 82, com o professor Hans Koellreutter (Fortaleza1982). II Festival Internacional de Música de Gramado, com o professor Sidney Hart, Robert Mc Duffie e Telmo Jacomi(1983), II Festival de Inverno de Campina Grande (1987), onde executou o Iº violino do trio de Beethoven. Gravação do primeiro disco de música erudita do estado do Ceará, intitulado (Grandes Homenagens), sob a regência do maestro Gladson Carvalho.

Participou do ciclo das nove Sinfonia de Beethoven, junto a OSR(Orquestra Sinfônica de Recife),sob a regência do renomado maestro Eleazar de Carvalho 1985), 2º lugar no Concurso de Música de Câmera do Ceará(1983), Participou do concerto comemorativo ao aniversário da cidade de Maceió, regido pelo maestro Isaac Karabtchevsky(1984).

É bacharel em música, com especialização em violino pela UFPB,onde estudou com o professor Yerco Pinto(Chile). Atuou como solísta nas Orquestras:

Jovens Solistas do NE(PB) e Camerata da UFC(CE).

• Desde o ano de 1984 é integrante da Orquestra Sinfônica da Paraíba. 

• Professor do Projeto Espiral de 

1984 a 1987.

• Participou da gravação dos dois CDs da Orquestra Sinfônica da Paraíba,

sob a regência do maestro Eleazar de Carvalho, tendo como produção e gravação 

a gravadora americana Delos Internacional; 

• Gravação no CD Ana Gouveia in Con

cert ; 

• Gravou com a Orquestra de Câmara Jovens Solistas do NE A Primavera de 

Vivaldi;

• Gravação no CD Alumiação(Companhia Carroça de Mamulengo);

• Gravação no CD da Orquestra de Violões da Paraíba II;

• Gravação no CD Recordações,Josalbo,

• Gravação no CD do compositor Bernardo Neto.( CE)

-  Junto com a Orquestra Sinfônica fez espetáculo com:

• Bibi Ferreira, Naná Vasconcelos, Wagner Tiso, Sivuca, Canhoto da Paraíba, Lenine, Alceu Valença, Geraldo Azevedo, Domiguinhos, Leila Pinheiro, Claudio Germano, Antonio Carlos Nóbrega, Ney Mato Grosso, Angela Rôrô, Fafá de Belém, Alcione, Zélia Duncan.

• Participação no show com Benito de Paula (João Pessoa), 

• Abertura do show de Toquinho (Teatro Paulo Pontes PB).

• Tocou o reveilon de 97 em Forataleza com a cantora internacional Dionne Warwik. 

• Concerto de inauguração do Centro de Eventos de Fortaleza-Ce, com a Orquestra Eleazar de Carvalho (agosto de 2012). Solista Plascido Domingo.

• Gravou seu primeiro CD solo em parceria com a pianísta Isa y Plá,CD intitulado Sensibilidade in Concert. 

• O Segundo com o tecladista Sérgio Ribeiro.

• O terceiro com o tecladista Sérgio Ribeiro. 

• No verão de 2004, no período de 20/01 à 28/02 fazendo dupla com João Barbosa trabalhou no transatlântico Blue Dream:

• (Santos,Búzios,Salvador,Ilhéus e Ilha Bela).

• Também dividiu o palco com o cantor grego Patrick Dimonn. 

• De 2001 a 2012, executou a Ave Maria de Gounod na praia do jacaré, como também é detentor deste projeto. 

• Fundador e regente do coral do Hospital de Emergência e trauma. (Outubro de 2009 à dezembro de 2010). 

• Show de abertura do São João de Campina Grande, Parque do povo em junho de 2009. 

• Show em Sapé com (Ivan Martins e Sérgio Ribeiro), pelo aniversário de Augusto dos Anjos (abril de 2011).

• Show no São João de Sapé-PB 2011. 

• Show no São João de Alagoa Grande-PB 2012.

• Desenvolveu um Projeto de musicalização, em Canto coral, violino, flauta doce e violão, para crianças e adolescentes do CRAS ( PET e PROJOVEM ) na cidade de Alagoa Grande-Pb, de junho de 2011 a outubro de 2012.  

• Viajou para Europa no período de 12/05 à 12/06 de 2013, com os músicos Zé do Norte (acordeon), João Barbosa (voz e violão) e Fladiana(percussionista), para os seguintes países: França ( Paris,  Lille), Bélgica, para show no  1º festival de forró de lille.

• Viajou para Europa, 02/05 à 02/06 de 2015, fazendo carreira solo no 2º festival de forró na cidade de Lille(França), como também ministrou aula de música brasileira, ritmo brasileiro e cultura brasileira para crianças francesas.

NO PROGRAMA PALCO BRASIL DO DIA 05 DE SETEMBRO PRESENÇA DO GRUPO DE METAIS PADRE JOSÉ SINFRÔNIO

GRUPO DE METAIS PADRE JOSÉ SINFRÔNIO NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 05 DE SETEMBRO DE 2015

Criado em junho de 2015, o grupo de metais Pe. José Sinfrônio é formado por amigos com o objetivo de fazer música voluntariamente. O grupo surge com a proposta de desenvolver um repertório instrumental voltado para uma formação diversificada dos grupos tradicionais, onde se mistura o som dos metais com o Saxofone e a flauta nos diversos estilos musicais.

O nome se deu por maioria dos integrantes serem da cidade de Itaporanga-Pb e terem integrado a banda Filarmônica do colégio Diocesano Dom João da Mata sob a direção do Pe. José Sinfrônio, pároco daquela cidade que teve grande importância para o desenvolvimento cultural e musical Local.

O grupo tem como objetivo trabalhar no seu repertório a música brasileira, explorando a rica diversidade de timbres que dispõe em sua formação, adaptando arranjos já existentes para grupos com formação tradicional como quarteto e quintetos de metais e também criando arranjos específicos para sua formação, estimulando a criatividade e capacidade dos seus integrantes e ao mesmo tempo buscando afirmar a sua identidade sonora e musical como grupo.

 Em suas atividades em 2015 o grupo atuou em alguns eventos na cidade de João Pessoa, no interior da Paraíba e também no estado de Pernambuco. O grupo é formado pelos seguintes músicos:

·         Gilvando Silva “Azeitona”, Marlon Barros – Trombones.

·         Emanuel Barros, Ramon Diego, Zácaro Pinto – Trompetes.

·         Heleno Feitosa “Costinha” – Saxofone, flauta.

·         Lucas Ângelo – Trompa.

·         Gilvan Pereira – Tuba.

NO PROGRAMA PALCO BRASIL DO DIA 29 DE AGOSTO PRESENÇA DO PROFESSOR AYRTON BENK

AYRTON BENCK NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 29 DE AGOSTO

Natural de Brasília e radicado na Paraíba há mais de 20 anos, Ayrton Benck é um dos trompetistas de destaque no cenário musical brasileiro. Em 1987, iniciou-- se como solista quando obteve o 1º lugar no concurso para a série “Concertos para a Juventude”, promovido pela Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo - OSESP. Ex- Integrante da Fundação da Orquestra Sinfônica de Brasília, Banda Sinfônica de Brasília, Orquestra Filarmônica Norte--‐Nordeste e da Orquestra Sinfônica da Paraíba. É trompetista do Quinteto Brassil e professor de trompete do Departamento de Música da Universidade Federal da Paraíba. O mesmo tem participado ativamente como em eventos musicais por todo o Brasil em cidades como Belém, Curitiba, Londrina, Brasília, Recife, São Paulo, São Luís, Natal, Belo  Horizonte e Rio de Janeiro. Foi convidado como docente para os principais festivais de música do país destacando--‐se: CIVEBRA – Brasília/DF, Festival de Londrina/PR, Eleazar de Carvalho – Fortaleza/CE, Festival Internacional de Música – Belém/PA, Festival Internacional de Música de Câmara em Curitiba/PR, Festival Internacional de Musica--‐ Natal/RN. Atuou como solista junto a Orquestra Sinfônica da Paraíba (OSPB), Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP), Orquestra Sinfônica do Recife (OSR), Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro (OSTNCS), Orquestra de Câmara da UFPB, UFBA e Orquestra da Unicamp. No exterior excursionou para a Inglaterra e EUA, sendo artista convidado para participar em master--‐classes e recitais na Rudi E. Scheidt Music School - Memphis, no New England Conservatory – Boston, Mannes School of Music e Manhattan School of Music de Nova York. Realizou gravações pelas emissoras de rádio WGBH--‐Boston e BBC--‐Londres. Tem participado da gravação de álbuns diversos (LP, CD e DVD) em nível orquestral e camerístico, em esferas da música de concerto e popular. Como camerista, pode ser ouvido emseus 4  CDs gravados com o Quinteto Brassil, - dois Lançados na Europa,Ásia e América do Norte pelo selo inglês Nimbus Records e O último álbum duplo “BEM BRASSIL” que foi lançado em 2006 pelo Fundo de Cultura da Paraíba. Seus últimos trabalho  em DVD incluem: “UM SOPRO DE BRASIL”, do projeto “MEMÓRIA BRASILEIRA” /2004, que reuniu as principais expressões da música para sopro nacional e “SIVUCA: O POETA DO SOM” – FUNESC/PB/2005. Em 2015 foi o único trompetista brasileiro convidado como artista para o 7º Encontro Nacional da Associação Brasileira de Trompetistas.

NO PROGRAMA PALCO BRASIL DO DIA 22 DE AGOSTO PRESENÇA DO GUITARRISTA  ZÉ FILHO

ZÉ FILHO NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 22 DE AGOSTO

"Destinatário da cultura do nordeste brasileiro, este guitarrista transcendeu os rótulos fáceis e não se acomodou em sua posição de 'músico da terra'. Zé nos traz todo o fusion e rock universal porque a boa música não tem moradia fixa, é de todos os lugares. Suas opções harmônicas são intrigantes, sua técnica é limpa, clara e sua pegada roqueira é forte. Um músico de alma, que trabalha incessantemente pela guitarra e o reconhecimento da música instrumental do país". O guitarrista Zé Filho, é natural de Recife/PE, porém reside em João Pessoa, capital da Paraíba há muitos anos. Começou estudando violão clássico no conservatório de música da UFPB - Universidade Federal da Paraíba, e no ano de 1984 passou a tocar guitarra, instrumento no qual sempre foi autodidata. Há 15 anos desenvolve um trabalho na área da música instrumental atuando como grande incentivador e divulgador desse estilo representando o Nordeste em todo o país. Seu trabalho de estréia foi o cd intitulado “Guitar Performance” , lançado em 1997 que obteve uma grande aceitação da crítica nacional. “Guitarrista de João Pessoa, Paraíba, que lança seu primeiro trabalho em CD. O disco mostra toda versatilidade do músico. Apresenta desenvoltura, tanto em momentos próximos aos fusion no estilo Chick Corea, como na faixa RIO 89, passando por frases mais próximas ao rock pesado, vide "Normandia", e climas introspectivos como em "Só". Zé Filho imprime, durante todo o trabalho, sua pegada firme e desenvoltura técnica bem aos moldes de guitarristas de sua geração, lembrando as frases de Joe Satriani e Steve Vai. Um dos pontos altos do disco é a versão de ZF para um medley de "Asa Branca"(de Luís Gonzaga) e "O Ovo" de Hermeto Pascoal. Provando mais uma vez que guitarras virtuoses e música regional nordestina resultam numa fusão extraordinária, visto pela própria tradição de grandes guitarristas nordestinos como Robertinho do Recife e Armandinho, entre outros. Segundo o próprio Frank Solari, o trabalho de ZF é um disco para amantes da música em geral." Márcio Okayama - Revista Guitar Player - Junho/1997. Em 1999 tocou como músico convidado do grupo Jaguaribe e Carne no Festival de Jazz de Montreux e em 2001 tocou no Rock In Rio 3 com a banda de pop rock INSIGHT em show realizado na Tenda Brasil, no primeiro sábado do festival. Ainda em 2001 lançou seu segundo cd instrumental intitulado “Q_OUT” que também obteve um excelente respaldo tanto de público como da mídia em geral. "Zé Filho é um músico talentoso, cheio de paixão pela guitarra e que sabe usar a técnica em nome da boa música. É o que revela o CD instrumental Q_OUT, o segundo disco solo de Zé Filho. O guitarrista apresenta seu próprio trabalho após ter passeado com seu instrumento pelos mais diversos estilos musicais durante sua formação e carreira, do violão erudito ao rock, blues, MPB e jazz. Em Q_OUT Zé Filho apresenta nove composições próprias com destaque especial para os seus belos solos. A linguagem do fusion predomina, mas cada faixa tem sua identidade própria , indo rock instrumental estilo Satriani e Vai a baião e blues, passando por bonitas baladas. "Gosto do fusion mais para rock e blues e funk do que para o jazz." diz Zé Filho. Gosto muito de Scott Henderson, mas os que mais me influenciaram foram Victor Biglione e Ricardo Silveira que fazem coisas mais melodiosas em vez de tocar mil notas por segundo ou sair da escala duzentas vezes por compasso." VERA KIKUT (Guitar Player DEZ/2001). Em 2002, relança o primeiro cd, remasterizado, com novo material gráfico (capa, etc) e com 4 faixas bônus gravadas ao vivo num pocket show realizado no SG Studio em João Pessoa-PB. Em 2003 assina contrato de endorser com a empresa Santo Angelo, especializada em fabricar cabos e conectores para instrumentos e equipamentos de áudio em geral. Seria o primeiro grande reconhecimento do trabalho desenvolvido pelo músico nordestino, haja vista que entre os endorsers da marca estavam grande músicos como Kiko Loureiro, Frank Solari, Edu Ardanuy, Juninho Afram e Frejat. Em 2005 participa de uma coletânea produzida pela NIG, empresa paulista que produz cordas para guitarra a qual é endorser desde então. Em 2006 passa a utilizar também os pedais fabricados pela NIG, além de passar a ser endorser regional dos amplificadores METEORO, uma das maiores fábricas de amplificadores para instrumentos musicais da América Latina. No ano de 2007 lança seu primeiro DVD em show gravado durante o festival Música do Mundo promovido pela Prefeitura Municipal de João Pessoa. Em 2008 lança seu 3º cd instrumental intitulado “Evolução” tendo sido destaque nas publicações nacionais especializadas em guitarra. Em 2011 foi realizado show no Teatro do SESI em João Pessoa/PB onde, na oportunidade, foi gravado o seu segundo DVD que está atualmente em fase de finalização e deverá ser lançado ainda no primeiro semestre de 2012. O ano de 2012 começou de maneira muito positiva. Em fevereiro o guitarrista Zé Filho assina contrato de endorsement com o maior fabricante de guitarras da América Latina , a Tagima Brasil e o fabricante de cabos e conectores SPARFlex. O ano de 2013 se inicia com Zé Filho participando do concurso Play Crossroads (www.playcrossroads.com) onde será escolhido um artista para abrir o show de Eric Clapton durante o Crossroads Festival a ser realizado no mês de abril na cidade de Nova Iorque. Entre mais de 2.500 inscritos do mundo inteiro, Zé Filho é destaque no site ficando em sétimo lugar o que aumentou muito a visibilidade ao seu trabalho. Suas músicas, disponibilizadas numa playlist, foram as mais executadas do site inteiro contabilizando mais de 50.000 audições. 

NO PROGRAMA PALCO BRASIL DO DIA 15 DE AGOSTO PRESENÇA DO PROFESSOR ALEXANDRE MAGNO

ALEXANDRE MAGMO NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 15 DE AGOSTO

Alexandre Magno e Silva Ferreira é Doutor pela Universidade do Kentucky, Mestre Pela Universidade de Iowa, e Bacharel pela Universidade Federal da Paraíba. Todos os cursos focando a performance musical ao trombone baixo. Alexandre Ferreira foi Professor de Trombone da Escola de Música da UFG, GO entre os anos de 2000 a 2012. Lá, fundou no Ano de 2000 a Banda Pequi uma orquestra de Música Popular e teve como base as suas experiências em Big Band no Brasil e Estados Unidos. Atualmente Alexandre é professor de trombone da Universidade Federal da Paraíba em João Pessoa e desenvolve pesquisa na área de recuperação de músicos de metais com Distonia Focal ou outras limitações relacionados à embocadura. Como performer foi fundador do Quarteto de Trombones da Paraíba, trombonista baixo da Banda Sinfônica da Cidade do Recife, PB Jazz, Orquestra Sinfônica Jovem da Paraíba, University of Kentucky Symphony Orchestra, e Trombonista Baixo da University of Kentucky Jazz Ensemble, do Lex4, um quarteto de trombones formados por professores das seguintes Universidades: UKY, Georgia State University, e EKU. Atualmente é diretor musical da Big Band José Siqueira da UFPB, trombonista baixo da Orquestra Sinfônica da Universidade Federal da Paraíba e Grupo de Metais Nordeste. Alexandre também desenvolve atividades na área de gravação e edição de Partituras. É membro ativo do "GET" Grupo de Estudos em Trombone de Pernambuco onde dá palestras e incentiva a atividade musical.

NO PROGRAMA PALCO BRASIL DO DIA 08 DE AGOSTO PRESENÇA DO MAESTRO CARLOS ANÍSIO

MAESTRO CARLOS ANÍSIO NO PROGRAMA PALCO BRASIL DIA 08 DE AGOSTO DE 2015

Iniciou seus estudos musicais na Escola de Música Anthenor Navarro. Graduou-se em Música (83) pela UFPB, tendo entre seus principais professores, José Alberto Kaplan, Ilza Nogueira, Silvério Maia, Wolfgang Groth e Roberto Di Leo. Ingressou como docente na UFPB por concurso em 1991. É Mestre em Regência Orquestral (97) pela UFBA, sob a orientação do Dr. Erick Vasconcelos. Exerceu por três mandatos a Chefia do Departamento de Música  DeMús da UFPB. Diretor e compositor premiado de trilhas musicais para cena e audiovisual, como: O Caldo da Cana, Paraibanadas, A Estória da Tonta Baratinha, Estaciones Porteñas, Alma Brasileira, Código Nacional de Trânsito, O Pequenino Grão de Areia, Rock Monstro, No Tempo na Cresthomatia, Todas as Ondas do Rádio, Viva a Nau Catarineta, Zé Lins, O Pássaro Poeta, Romina e Julião, Estórias, Efemérico, Metafísica, O Terceiro Velho, Transmutação, Jaguaribe: O Rio das Onças, O Andarilho  entre outros. Dirige o Coro de Câmara Villa-Lobos com o qual gravou os CDs Cancioneiro de Ipuarana e Todas as Ondas do Rádio. Foi coordenador musical de diversos festivais de arte, tais como: Festival de Arte da Paraíba (86), Projeto Pixinguinha (87/88), Projeto CumpliCIDADES (92) e o Festival Nacional de Arte - FENART (98/99/00). Diretor Artístico, compositor, regente e arranjador nos CDs Viva Nau Catarineta, Poetas Sem Conserto e Travessuras: Dez Canções Infantis, Antologia Musical: Viva Pedro Santos! e Joaquim Pereira: Dobrados & Valsas, No Bagaço da Cana: Um Brasil Adormecido (Cátia de França & Camerata Arte Mulher), Cinqüenta Anos de Arte no Reino da Cantoria (Oliveira de Panelas) e regente em José Alberto Kaplan: Obras Orquestrais, Via Sacra de Ilza Nogueira e W. J. Solha, Cantata Pra Alagamar de J. A. Kaplan e W. J. Solha. Em  compôs e regeu a música dos espetáculos Jesus, Uma Paixão (2007) e Divina Luz (2015), ambos produzidos pela PMJP/FUNJOPE para a Semana Santa. Foi Coordenador de Coordenação de Extensão Cultural  COEX e Pró-Reitor Substituto da Pró-Reitoria de Extensão e Assuntos Comunitários  PRAC da UFPB de 2009/12, membro da Comissão Deliberativa do Fundo Municipal de Cultura de 2008/12 e membro do CONSUNI/UFPB de 2013/15. Atualmente é regente do Coral Vozes da ADUFPB, membro do Conselho Municipal de Política Cultural  e chefe do Departamento de Música da UFPB.